Тональный баланс при микшировании
Баланс: святой грааль жизни, секрет того, как не упасть, и ключ к великолепным шоколадным пирожным!
В нашей повседневной жизни баланс - это все. Точно так же хороший тональный баланс создает великолепный микс.
Но что такое тональный баланс в миксе?
Подумайте о том, что частоты, составляющие звук, - это энергия, распространяющаяся по всему звуковому спектру. Чтобы получить правильный тональный баланс при микшировании, эти частоты должны иметь примерно одинаковую энергию по всему спектру.
Я уже упоминал шоколадные пирожные, поскольку между кулинарией и аудиопроизводством существует много общего.
Самые лучшие ингредиенты дают наилучший результат для достижения тонального баланса, но только в том случае, если они соединены в правильных пропорциях. Слишком много сахара в шоколадном пирожном приводит к невкусной каше, но и недостаточное количество сахара тоже плохо.
Точно так же, слишком много или слишком мало высокочастотного содержимого (музыкального эквивалента сахара) - и смесь становится трудноуловимой.
Поэтому низкие и высокие частоты должны присутствовать в правильных пропорциях для создания правильного тонального баланса в миксе.
Получение правильного тонального баланса перед микшированием
Процесс получения сбалансированного тонального баланса начинается до микширования и задолго до мастеринга (подробнее о разнице между микшированием и мастерингом).
Приступая к записи, следует сосредоточиться на равномерном распределении энергии по всему спектру.
Необходимо освоить правильную расстановку микрофонов и сделать оптимальный выбор виртуальных инструментов, VST-плагинов и сэмплов.
Отличная тональная вариация с устойчивым балансом между высокими, средними и низкими частотами может быть получена путем перемещения микрофона во время записи и даст вам толчок на начальном этапе.
Замена сэмпла, виртуального инструмента или перезапись звука может устранить дисбаланс в тональном качестве до микширования. Все, что можно исправить естественным путем, позволит получить более аутентичный микс с хорошо выраженными низкими частотами и чистыми верхами.
Стоит отметить, что классический оркестр создал приятное сочетание тональностей, которое и сегодня является основой балансировки аудиопродукции, поэтому перед микшированием попробуйте послушать оркестровую музыку, чтобы усвоить проверенную частотную кривую.
Устранение явления маскировки звука
Пожалуй, скромный канальный фейдер является самым мощным инструментом для управления тональным балансом между высокими и низкими частотами в общем миксе. Поднимая или опуская фейдер DAW, вы изменяете уровень частот в звуке и меняете тональный баланс микса.
Это приводит к психоакустическому явлению, называемому "маскировкой звука". По сути, если два звука имеют схожие частотные характеристики, то ухо и мозг будут фокусироваться на более громком из них, игнорируя самый тихий. Маскировка звука - важная тема, которую стоит изучить.
Следующий эксперимент показывает, как работает маскировка звука, независимо от того, являетесь ли вы экспертом или новичком:
Загрузите в DAW три инструмента - например, ударную установку, бас-гитару, акустическую гитару и вокал.
Начните с того, что все фейдеры полностью опущены, а все звуки отпанированы по центру.
Поднимите уровень вокала, который будет звучать как обычный голос с хорошим частотным диапазоном.
Теперь настало время отрегулировать громкость. Медленно прибавьте громкость акустической гитары и слушайте не гитару, а вокал; обратите внимание на то, как меняется тональность вокала по мере того, как акустическая гитара становится громче и "маскирует" определенные частоты вокала. Включите гитару на полную громкость, и вокал практически исчезнет. Выключите звук гитары, и вокал снова появляется!
Проделайте то же самое с бас-гитарой, чтобы услышать, как бас-гитара маскирует другие звуки.
Найдите оптимальный тональный баланс "начала" только с помощью регулировки уровня фейдера.
Эквализация (EQ)
Когда манипуляций с фейдерами недостаточно, можно воспользоваться профессиональными плагинами, наиболее распространенными из которых являются эквалайзеры (EQ), которые повышают или понижают уровень определенных частот, оставляя другие неизменными.
Итак, возьмите эквалайзер и займитесь балансировкой. Вам поможет изучение частотного спектра и использование частотного анализатора для визуального отслеживания изменений. Изучая частотный спектр, вы заметите, что его можно разделить на математические или музыкальные октавы в диапазоне от 20 Гц до 20 кГц. Попробуйте сделать один звук доминирующим в каждой из октавных полос.
Приглушение звука
Заглушение звука рассматривается как крайняя форма тональной балансировки во всей индустрии. Попробуйте загрузить микс в DAW и отключить один инструмент.
Послушайте, как радикально изменился тональный баланс микса по сравнению с тем, каким он был бы при максимальной громкости. Теперь вы отменяете маскировку звука; вы открываете скрытые частоты точно так же, как стирание слоев в "фотошопе" позволяет увидеть изображение, находящееся под ними.
Изменение чего-либо меняет все! Это очень важный момент, который необходимо понять. Все инструменты влияют друг на друга. Изменение звучания одного из них (или его удаление) приведет к изменению тонального восприятия оставшихся звуков в миксе.
Компрессия
Точно так же, как эквалайзер изменяет уровень частот, компрессор также регулирует его. Разница в том, что стандартный компрессор понижает все частоты только при превышении порога, в то время как эквалайзер понижает выбранные частоты постоянно.
Компрессоры изменяют не только уровень, но и тональность, и каждый компрессор имеет свое собственное звучание, поэтому экспериментируйте с разными марками. Использование "многополосного" компрессора влияет только на определенный диапазон частот.
Обнаружение "дыр" в частотном спектре
Ваша цель - добиться того, чтобы в миксе были представлены все частоты. Даже на этапе мастеринга всегда задавайте себе вопрос: все ли частоты присутствуют в миксе? Если в частотном спектре есть дыры, то ваша задача - заполнить их.
Для этого, возможно, придется создать новые партии. Например, копирование дорожки и ее смещение вверх по тону приведет к появлению новых высоких частот. Или попробуйте добавить эффекты, например, задержку, и выровнять отдачу эффекта, чтобы заполнить недостающие частоты.
Можно использовать любой эффект. Это может быть гораздо тоньше, чем изменение самой прямой дорожки. Каждый раз, когда вы добавляете новую задержку, ревербератор или, например, гитарную педаль, вы добавляете новые тональные цвета в ваш микс и изменяете существующий тональный баланс. Помните, все хорошие мастеринг-инженеры знают, что, изменив что-то, можно изменить все, чтобы достичь желаемого общего звучания!
Общепринятой практикой является согласование тонального баланса в левой и правой частях микса - сделайте это своей целью. Сбалансируйте левую и правую части микса по тональному балансу, насколько это возможно; частотный анализатор - ваш друг, поскольку он может контролировать каждую сторону независимо.
Ориентируйтесь на существующие тональные балансы
Попытайтесь понять хороший тональный баланс в миксе на основе существующих записей, например, эталонных треков. Каковы они на ощупь? Как они выглядят?
Похожи ли ваши миксы на профессиональные миксы в вашем жанре, которые понравятся слушателю? Опять же, частотный анализатор отлично подходит для поиска недостающих частот или частот, которые имеют повышенную громкость в вашей среде прослушивания. Если у вас есть большие провалы или пики, которые выглядят неуместно, то это указывает на несбалансированность тональности в общем миксе.
Микширование с розовым шумом
Наконец, если вы новичок в микшировании и ищете руководство по тональной балансировке, хорошей отправной точкой будет техника, называемая "микшированием с розовым шумом". Розовый шум содержит все частоты спектра в соотношении уровней, аналогичном тому, как наши уши воспринимают звук.
Загрузите бесплатные WAV-файлы с розовым шумом с таких сайтов, как www.audiocheck.net, или воспользуйтесь генератором розового шума.
Эта техника позволит вам получить примерную точку отсчета для хорошего тонального баланса и добиться невероятного звучания в ушах слушателя и исполнителя:
Загрузите дорожки, которые вы хотите смикшировать, в DAW.
Отключите звук на всех дорожках и опустите все фейдеры вниз (при нажатии кнопки play должна быть тишина).
Создайте новый трек и загрузите в DAW файл с розовым шумом (или включите генератор розового шума - при нажатии кнопки воспроизведения должен быть слышен только розовый шум).
Отключите первую дорожку в миксе и медленно поднимайте фейдер до тех пор, пока не начнете слышать звук дорожки над розовым шумом.
Теперь опустите регулятор, пока звук снова не начнет исчезать.
Отключите звук на дорожке, чтобы снова был слышен только розовый шум.
Переходите к каждой следующей дорожке, внося изменения, отключая звук и повышая уровень до уровня розового шума, а затем снова включая звук.
Когда вы сбалансируете все дорожки в готовом миксе, отключите розовый шум и выключите все дорожки.
Чтобы добиться совершенства, необходимо время и практика.
Подведем итог - ваш рабочий процесс для получения отличного тонального баланса:
Во-первых, добивайтесь наилучшего баланса, регулируя только регуляторы уровня DAW, не забывая о "маскировке звука".
Выпишите весь частотный спектр и сделайте один звук доминирующим в каждой из октавных полос, выстраивая микс сверху вниз, начиная с ударных.
Используйте эквалайзер, компрессор и другие эффекты, чтобы еще больше сгладить частоты и создать единое целое.
Проверьте баланс между левой и правой сторонами. Уравновешивает ли правая сторона частоты левой части стереоспектра? Если есть дисбаланс, исправьте его, создав новые звуки/частоты, если это необходимо.
Измерьте и проконтролируйте результаты с помощью частотного анализатора.
Никогда не забывайте использовать наушники, чтобы знать, что конечный результат в точку, но не слишком сильно, чтобы не утомлять уши.
Получайте удовольствие и делайте идеальные миксы "шоколадных пирожных"! Или: соло-микс, приготовление пирожных, стерео-микс, съедание пирожных и микс; повторять ежедневно!
Баланс: святой грааль жизни, секрет того, как не упасть, и ключ к великолепным шоколадным пирожным!
В нашей повседневной жизни баланс - это все. Точно так же хороший тональный баланс создает великолепный микс.
Но что такое тональный баланс в миксе?
Подумайте о том, что частоты, составляющие звук, - это энергия, распространяющаяся по всему звуковому спектру. Чтобы получить правильный тональный баланс при микшировании, эти частоты должны иметь примерно одинаковую энергию по всему спектру.
Я уже упоминал шоколадные пирожные, поскольку между кулинарией и аудиопроизводством существует много общего.
Самые лучшие ингредиенты дают наилучший результат для достижения тонального баланса, но только в том случае, если они соединены в правильных пропорциях. Слишком много сахара в шоколадном пирожном приводит к невкусной каше, но и недостаточное количество сахара тоже плохо.
Точно так же, слишком много или слишком мало высокочастотного содержимого (музыкального эквивалента сахара) - и смесь становится трудноуловимой.
Поэтому низкие и высокие частоты должны присутствовать в правильных пропорциях для создания правильного тонального баланса в миксе.
Получение правильного тонального баланса перед микшированием
Процесс получения сбалансированного тонального баланса начинается до микширования и задолго до мастеринга (подробнее о разнице между микшированием и мастерингом).
Приступая к записи, следует сосредоточиться на равномерном распределении энергии по всему спектру.
Необходимо освоить правильную расстановку микрофонов и сделать оптимальный выбор виртуальных инструментов, VST-плагинов и сэмплов.
Отличная тональная вариация с устойчивым балансом между высокими, средними и низкими частотами может быть получена путем перемещения микрофона во время записи и даст вам толчок на начальном этапе.
Замена сэмпла, виртуального инструмента или перезапись звука может устранить дисбаланс в тональном качестве до микширования. Все, что можно исправить естественным путем, позволит получить более аутентичный микс с хорошо выраженными низкими частотами и чистыми верхами.
Стоит отметить, что классический оркестр создал приятное сочетание тональностей, которое и сегодня является основой балансировки аудиопродукции, поэтому перед микшированием попробуйте послушать оркестровую музыку, чтобы усвоить проверенную частотную кривую.
Устранение явления маскировки звука
Пожалуй, скромный канальный фейдер является самым мощным инструментом для управления тональным балансом между высокими и низкими частотами в общем миксе. Поднимая или опуская фейдер DAW, вы изменяете уровень частот в звуке и меняете тональный баланс микса.
Это приводит к психоакустическому явлению, называемому "маскировкой звука". По сути, если два звука имеют схожие частотные характеристики, то ухо и мозг будут фокусироваться на более громком из них, игнорируя самый тихий. Маскировка звука - важная тема, которую стоит изучить.
Следующий эксперимент показывает, как работает маскировка звука, независимо от того, являетесь ли вы экспертом или новичком:
Загрузите в DAW три инструмента - например, ударную установку, бас-гитару, акустическую гитару и вокал.
Начните с того, что все фейдеры полностью опущены, а все звуки отпанированы по центру.
Поднимите уровень вокала, который будет звучать как обычный голос с хорошим частотным диапазоном.
Теперь настало время отрегулировать громкость. Медленно прибавьте громкость акустической гитары и слушайте не гитару, а вокал; обратите внимание на то, как меняется тональность вокала по мере того, как акустическая гитара становится громче и "маскирует" определенные частоты вокала. Включите гитару на полную громкость, и вокал практически исчезнет. Выключите звук гитары, и вокал снова появляется!
Проделайте то же самое с бас-гитарой, чтобы услышать, как бас-гитара маскирует другие звуки.
Найдите оптимальный тональный баланс "начала" только с помощью регулировки уровня фейдера.
Эквализация (EQ)
Когда манипуляций с фейдерами недостаточно, можно воспользоваться профессиональными плагинами, наиболее распространенными из которых являются эквалайзеры (EQ), которые повышают или понижают уровень определенных частот, оставляя другие неизменными.
Итак, возьмите эквалайзер и займитесь балансировкой. Вам поможет изучение частотного спектра и использование частотного анализатора для визуального отслеживания изменений. Изучая частотный спектр, вы заметите, что его можно разделить на математические или музыкальные октавы в диапазоне от 20 Гц до 20 кГц. Попробуйте сделать один звук доминирующим в каждой из октавных полос.
Приглушение звука
Заглушение звука рассматривается как крайняя форма тональной балансировки во всей индустрии. Попробуйте загрузить микс в DAW и отключить один инструмент.
Послушайте, как радикально изменился тональный баланс микса по сравнению с тем, каким он был бы при максимальной громкости. Теперь вы отменяете маскировку звука; вы открываете скрытые частоты точно так же, как стирание слоев в "фотошопе" позволяет увидеть изображение, находящееся под ними.
Изменение чего-либо меняет все! Это очень важный момент, который необходимо понять. Все инструменты влияют друг на друга. Изменение звучания одного из них (или его удаление) приведет к изменению тонального восприятия оставшихся звуков в миксе.
Компрессия
Точно так же, как эквалайзер изменяет уровень частот, компрессор также регулирует его. Разница в том, что стандартный компрессор понижает все частоты только при превышении порога, в то время как эквалайзер понижает выбранные частоты постоянно.
Компрессоры изменяют не только уровень, но и тональность, и каждый компрессор имеет свое собственное звучание, поэтому экспериментируйте с разными марками. Использование "многополосного" компрессора влияет только на определенный диапазон частот.
Обнаружение "дыр" в частотном спектре
Ваша цель - добиться того, чтобы в миксе были представлены все частоты. Даже на этапе мастеринга всегда задавайте себе вопрос: все ли частоты присутствуют в миксе? Если в частотном спектре есть дыры, то ваша задача - заполнить их.
Для этого, возможно, придется создать новые партии. Например, копирование дорожки и ее смещение вверх по тону приведет к появлению новых высоких частот. Или попробуйте добавить эффекты, например, задержку, и выровнять отдачу эффекта, чтобы заполнить недостающие частоты.
Можно использовать любой эффект. Это может быть гораздо тоньше, чем изменение самой прямой дорожки. Каждый раз, когда вы добавляете новую задержку, ревербератор или, например, гитарную педаль, вы добавляете новые тональные цвета в ваш микс и изменяете существующий тональный баланс. Помните, все хорошие мастеринг-инженеры знают, что, изменив что-то, можно изменить все, чтобы достичь желаемого общего звучания!
Общепринятой практикой является согласование тонального баланса в левой и правой частях микса - сделайте это своей целью. Сбалансируйте левую и правую части микса по тональному балансу, насколько это возможно; частотный анализатор - ваш друг, поскольку он может контролировать каждую сторону независимо.
Ориентируйтесь на существующие тональные балансы
Попытайтесь понять хороший тональный баланс в миксе на основе существующих записей, например, эталонных треков. Каковы они на ощупь? Как они выглядят?
Похожи ли ваши миксы на профессиональные миксы в вашем жанре, которые понравятся слушателю? Опять же, частотный анализатор отлично подходит для поиска недостающих частот или частот, которые имеют повышенную громкость в вашей среде прослушивания. Если у вас есть большие провалы или пики, которые выглядят неуместно, то это указывает на несбалансированность тональности в общем миксе.
Микширование с розовым шумом
Наконец, если вы новичок в микшировании и ищете руководство по тональной балансировке, хорошей отправной точкой будет техника, называемая "микшированием с розовым шумом". Розовый шум содержит все частоты спектра в соотношении уровней, аналогичном тому, как наши уши воспринимают звук.
Загрузите бесплатные WAV-файлы с розовым шумом с таких сайтов, как www.audiocheck.net, или воспользуйтесь генератором розового шума.
Эта техника позволит вам получить примерную точку отсчета для хорошего тонального баланса и добиться невероятного звучания в ушах слушателя и исполнителя:
Загрузите дорожки, которые вы хотите смикшировать, в DAW.
Отключите звук на всех дорожках и опустите все фейдеры вниз (при нажатии кнопки play должна быть тишина).
Создайте новый трек и загрузите в DAW файл с розовым шумом (или включите генератор розового шума - при нажатии кнопки воспроизведения должен быть слышен только розовый шум).
Отключите первую дорожку в миксе и медленно поднимайте фейдер до тех пор, пока не начнете слышать звук дорожки над розовым шумом.
Теперь опустите регулятор, пока звук снова не начнет исчезать.
Отключите звук на дорожке, чтобы снова был слышен только розовый шум.
Переходите к каждой следующей дорожке, внося изменения, отключая звук и повышая уровень до уровня розового шума, а затем снова включая звук.
Когда вы сбалансируете все дорожки в готовом миксе, отключите розовый шум и выключите все дорожки.
Чтобы добиться совершенства, необходимо время и практика.
Подведем итог - ваш рабочий процесс для получения отличного тонального баланса:
Во-первых, добивайтесь наилучшего баланса, регулируя только регуляторы уровня DAW, не забывая о "маскировке звука".
Выпишите весь частотный спектр и сделайте один звук доминирующим в каждой из октавных полос, выстраивая микс сверху вниз, начиная с ударных.
Используйте эквалайзер, компрессор и другие эффекты, чтобы еще больше сгладить частоты и создать единое целое.
Проверьте баланс между левой и правой сторонами. Уравновешивает ли правая сторона частоты левой части стереоспектра? Если есть дисбаланс, исправьте его, создав новые звуки/частоты, если это необходимо.
Измерьте и проконтролируйте результаты с помощью частотного анализатора.
Никогда не забывайте использовать наушники, чтобы знать, что конечный результат в точку, но не слишком сильно, чтобы не утомлять уши.
Получайте удовольствие и делайте идеальные миксы "шоколадных пирожных"! Или: соло-микс, приготовление пирожных, стерео-микс, съедание пирожных и микс; повторять ежедневно!
Написано красиво. Только миксы "слабые".
>Только миксы "слабые".
Ну так продолжайте учиться !
Ну так продолжайте учиться !
а действительно ли спектр симфонического оркестра самый приятный уху?
 |  |
>а действительно ли спектр симфонического оркестра самый приятный уху?
обычная кривая любого хита
и чо вы таким манером хотите замерить????
обычная кривая любого хита
и чо вы таким манером хотите замерить????
Спектра симфонического оркестра нет.
Есть спектры отдельных инструментов, участвующих в исполнении музыкального произведения.
Если они правильно сбалансированы, то общее звучание устраивает большинство слушателей.
При этом, как правило, эквализация и компрессия не используется....
Есть спектры отдельных инструментов, участвующих в исполнении музыкального произведения.
Если они правильно сбалансированы, то общее звучание устраивает большинство слушателей.
При этом, как правило, эквализация и компрессия не используется....
>Стоит отметить, что классический оркестр создал приятное сочетание тональностей, которое и сегодня является основой балансировки аудиопродукции, поэтому перед микшированием попробуйте послушать оркестровую музыку, чтобы усвоить проверенную частотную кривую.
>может проще в консе отучится?
Проще отучиться в консе, чем получить ответ на мьюзикфорумс в студийном звуке
Проще отучиться в консе, чем получить ответ на мьюзикфорумс в студийном звуке