|
Все страницы: |
1 2 3 | Посмотреть всю тему |
скажем так ...
на мой взгляд такого понятия как мейнстрим в России нет, потому что эфир поделен на кланы ...
всё это можно назвать постсоветская эстрада.
У нас есть передовая музыка но она не звучит
Кому-то выгодно перекармливать публику простой музыкой(даже музыкой это назвать нельзя) такой как Руки Вверх, Звери, Веерка Сердючка и прочая шняга
А что касается передовой музыки, которая заставляет о чём-то задуматься публику, что наверно не выгодно тем кто музыку заказывает … с тем чтоб основной массе было легче пудрить мозги. А каком развитии вкуса может идти речь?! В конечном итоге всё зависит от конкретного человека!
на мой взгляд такого понятия как мейнстрим в России нет, потому что эфир поделен на кланы ...
всё это можно назвать постсоветская эстрада.
У нас есть передовая музыка но она не звучит
Кому-то выгодно перекармливать публику простой музыкой(даже музыкой это назвать нельзя) такой как Руки Вверх, Звери, Веерка Сердючка и прочая шняга
А что касается передовой музыки, которая заставляет о чём-то задуматься публику, что наверно не выгодно тем кто музыку заказывает … с тем чтоб основной массе было легче пудрить мозги. А каком развитии вкуса может идти речь?! В конечном итоге всё зависит от конкретного человека!
такой вот вопрос.
"Кому-то выгодно перекармливать публику простой музыкой(даже музыкой это назвать нельзя) такой как Руки Вверх, Звери, Веерка Сердючка и прочая шняга "
по Вашему мнению , Алсу входит в этот список или является качественной и модной поп музыкой?
"Кому-то выгодно перекармливать публику простой музыкой(даже музыкой это назвать нельзя) такой как Руки Вверх, Звери, Веерка Сердючка и прочая шняга "
по Вашему мнению , Алсу входит в этот список или является качественной и модной поп музыкой?
Немного порассуждаю издалека...вселенная живет в гармонии, человек должин жить в гармонии с тем миром, в котором живет...ощущает мир через органы чувств (зрение, обоняние, слух, сенсорное восприятие, и.т.д.)Звук - вызывает реакцию...как ребенок реагирует на колыбельную своей мамы? Понятно...т.е. человек воспринимает такую музыку, которая приводит его в умиротворения с окружающей средой, он как-бы возносится вместе с той гармонией, которую слышит. Вот стремление человека с козданию и восприятию гармоничной "позитивной" музыки. "Ключ" всегда один, а способы звукоизвлечения, создания музыки, способы передачи наверно будут разные и будут меняться со временем. В хаосе окружающих звуков всегда остается тяга к той гармоничной музыке, от которой организм вырабатывает положительные эмоции...однако, чтобы её создать, прежде всего надо обладать способность или даром услышать эту музыку и передать её другим. Вот наверно что и отличает таких людей от тех, которые этого не могут, но не прочь её воспринимать в том виде, которую им преподносят. (вот, наговорил тут всякого, но пусть это то, что я думаю)
про позитивность музыки
я всегда всем говорил, что музыка должна быть позитивной...вот теперь тоже самое услышал и от г-на Четвергова. при этом под позитивностью я подрузевал, так сказать созидательную силу=) объяснить не могу, кроме как через противоречие...музыка для меня это не Нирвана (потому что от музыки этой многоми людьми уважаемой группы, лично мне хочется покончить с собой), не Стан-блэк-метал, не долбёжка по 6-ой струне настроенной на ре, можно ещё привести много примеров, но принцип уже понятен...
(хотя всё выше перечисленное мне очень нравилось годиков 5-6 назад, у меня все альбомы нирваны,сепультуры, и ещё кучи всякого трешака...)
Мой идеал позитивной музыки, как не странно наверное будет для многих, это Ганзы. Снимают стресс. на работу утречком под них просто супер в метро кататься.
я всегда всем говорил, что музыка должна быть позитивной...вот теперь тоже самое услышал и от г-на Четвергова. при этом под позитивностью я подрузевал, так сказать созидательную силу=) объяснить не могу, кроме как через противоречие...музыка для меня это не Нирвана (потому что от музыки этой многоми людьми уважаемой группы, лично мне хочется покончить с собой), не Стан-блэк-метал, не долбёжка по 6-ой струне настроенной на ре, можно ещё привести много примеров, но принцип уже понятен...
(хотя всё выше перечисленное мне очень нравилось годиков 5-6 назад, у меня все альбомы нирваны,сепультуры, и ещё кучи всякого трешака...)
Мой идеал позитивной музыки, как не странно наверное будет для многих, это Ганзы. Снимают стресс. на работу утречком под них просто супер в метро кататься.
Вот еще хочется добавить, что мы воспринимаем музыку не разумом, а подсознанием. Иногда и тяжелая и легкая музыка воспринимается с удовольствием, т.к. в эти моменты наше внутреннее состояние входит в гармонию именно с той музыкой, которая через несколько лет, после нашего взросления может показаться нам уже неприемлемой для восприятия. И чаще подбираем музыку по состоянию души на определенном отрезке времени.
Наверно всегда будет восприниматься та музыка, на которой человек формируется в отношении к окружающему его миру.
Наверно всегда будет восприниматься та музыка, на которой человек формируется в отношении к окружающему его миру.
Чтобы понять Философию музыки, следует понять в чем заключено мастерство Музыканта. Мастерство Музыканта заключено не в технике и даже не во вкусе. Мастерство Музыканта заключено в умении ДИКТОВАТЬ свою философию музыки таким образом, чтобы в нее поверили. Публика должна в ней купаться, она должна принять ее как религию, музыка должна затронуть даже природные инстинкты. Более того, именно инстинкты. Истинная красота заключена в первозданной Природе. Этим обьясняет, кстати, то, что этнику приятно слушать. Этника построена на искусстве людей, изучающих структуру влияния звука, а не самого звука. Это и есть мастерство. А в корне лежит Философия. Философия как заряд.
К слову, структура музыкальной философии, что интригует, представляет уже Человеческую суть, а не природную. Получается интересный круг, движение которого следует понять и погрузиться в него.
Прочитав post Erajisht понял, что человек, писавший это, по-настоящему разбирается, как мне кажеться, не в самом простом вопросе. Т.к. сама тема "философия музыки" - понятие весьма пространственное, неконкретное и субъективное.
Согласен с Erajisht.
Правильные мысли. Воспринимаются естественно, как сама Природа.
Согласен с Erajisht.
Правильные мысли. Воспринимаются естественно, как сама Природа.
Кстати, коротенький комментарий. Я заметил, что появилась своеобразная "мода" обижать группу Nirvana. IgorM, не стоит убивать себя из-за этой "многими любимой музыки". Я не являюсь яростным поклонником этой группы, но прошу Вас сделать одно - попытайтесь на секундучку заглотить моду и, как музыкант, возможно даже, музыкант философ, изучить явление Nirvana. Ничто никогда не бывает зря, в том числе и подобные случаи. Уверяю Вас, при вдумчивом подходе, Вы многое для себя откроете. Я, по крайней мере, открыл.
Искренне рекомендую, прежде чем вешаться, попытаться понять.
Искренне рекомендую, прежде чем вешаться, попытаться понять.
Предисловие: Слушая музыку с детства, впитывая чужие образы, постигая идею музыки, человек совершенствуется и начинает мыслить музыкально, в звуковых образах. И чем он более развит в таком плане тем больше ему в голову проникают музыкальные мысли. И встает следующая преграда - материализация музыкальных образов. Здесь уже актуальна техническая составляющая, владение грамотой. Проведу параллель. Не раз встречал людей хотевших что-либо "великоидейное" сказать(это было видно по их мимике и чувству душевного напора, будто чтото их давит изнутри) но не могущих вследствии недостаточного владения языком и словарной базой. Мысли и образы(у любых творцов) сидят в клетке и надо в техническом плане развится до такого состояния, чтобы они бесприпятственно проникали в реальность.
Но это все по отношению творчества лишь одной личности...
Но это все по отношению творчества лишь одной личности...
Я предлагаю обсудить наболевший для меня (и нашего коллектива) вопрос.
Возможно ли собираться и писать музыку коллективом, синхронизируя поток музыкальных мыслей в созданной соответствующей атмосфере. Я имею ввиду не поп какойнибудь аля один пишет "тыц-тыц-тыц",а второй "ша-ла-ла-ла". А возможность написания атмосферной музыки наподобие напр симфонической, с участием множество голосов(инструменов).
Ведь заметьте: Оркестровую музыку пишут личности и передают тем самым краски только своего внутреннего мира. В большинстве групп музыку и слова пишут также отдельные персоны.
Возможно ли собираться и писать музыку коллективом, синхронизируя поток музыкальных мыслей в созданной соответствующей атмосфере. Я имею ввиду не поп какойнибудь аля один пишет "тыц-тыц-тыц",а второй "ша-ла-ла-ла". А возможность написания атмосферной музыки наподобие напр симфонической, с участием множество голосов(инструменов).
Ведь заметьте: Оркестровую музыку пишут личности и передают тем самым краски только своего внутреннего мира. В большинстве групп музыку и слова пишут также отдельные персоны.
"Оркестровую музыку пишут личности и передают тем самым краски только своего внутреннего мира. "
Не забывай,что в музыке есть такое понятие,как "трактовка"...
Каждый дирижёр исполняет чужое произведение по-своему.Изменить он может всё что угодно,вплоть до темпа и штрихов....
Да и музыканты всё равно привносят что-то от себя...
Грубо говоря,получается кавер.
Не забывай,что в музыке есть такое понятие,как "трактовка"...
Каждый дирижёр исполняет чужое произведение по-своему.Изменить он может всё что угодно,вплоть до темпа и штрихов....
Да и музыканты всё равно привносят что-то от себя...
Грубо говоря,получается кавер.
По поводу коллективного создания серьёзной музыки.
За всю историю развития симфонической музыки не было достаточно выдающегося примера совместного участия хотя-бы двух авторов. Попытки были. Но на практике, соединение двух личностей в едином выражении мыслей, чувств, фантазий, образов - в совместном единовременном таинстве - написании музыки, - нереально. Всё-таки композиторство индивидуально. Мы все мир видим по-разному, соответственно , по-разному отображаем .
Коллективная аранжировка , импровизация это другое дело. Так создаются потрясающие проекты, когда идея одного музыканта обогащается другим, подхватывается и развивается третьим и т.д. Насколько хватит совместного вдохновения, и запаса мастерства. Вообще коллективная практика создания аранжировок – самая правильная .Здесь необходимо единовременно попасть в одно и тоже состояние и чем больше участников ,тем сложнее. Групповое музицирование заканчивается там, где появляется хотя-бы один ненаигравшийся, у которого, как правило, страдает вкус и чувство такта .
Вообще встретить неординарного единомышленника, способного адекватно воспринимать окружающий мир, очень сложно. И если это происходит (например, как правило, это гитарист и вокалист, композитор и поэт), можно говорить о создании настоящей группы.
За всю историю развития симфонической музыки не было достаточно выдающегося примера совместного участия хотя-бы двух авторов. Попытки были. Но на практике, соединение двух личностей в едином выражении мыслей, чувств, фантазий, образов - в совместном единовременном таинстве - написании музыки, - нереально. Всё-таки композиторство индивидуально. Мы все мир видим по-разному, соответственно , по-разному отображаем .
Коллективная аранжировка , импровизация это другое дело. Так создаются потрясающие проекты, когда идея одного музыканта обогащается другим, подхватывается и развивается третьим и т.д. Насколько хватит совместного вдохновения, и запаса мастерства. Вообще коллективная практика создания аранжировок – самая правильная .Здесь необходимо единовременно попасть в одно и тоже состояние и чем больше участников ,тем сложнее. Групповое музицирование заканчивается там, где появляется хотя-бы один ненаигравшийся, у которого, как правило, страдает вкус и чувство такта .
Вообще встретить неординарного единомышленника, способного адекватно воспринимать окружающий мир, очень сложно. И если это происходит (например, как правило, это гитарист и вокалист, композитор и поэт), можно говорить о создании настоящей группы.